Spartacus

En 1960, Stanley Kubrick dirigió esta escena, donde las palabras son el punto fuerte. La escena se ve desde lejos, el plano general queda tapado por lo que parece ser una especie de cortina. Así se aleja la imagen y parece una muestra real y objetiva de lo que aparece en ella. Colores cálidos y un ritmo pausado hacen que sea una imagen sensual.

Ben Hur

En 1959 William Wyler dirigió esta famosa película. El romance establecido entre Ben Hur y Messala ha sido trascendental en la homosexualidad en el cine. En esta escena los dos personajes aparecen separados por el caballo, en ocasiones se separan tanto que desaparecen del cuadro, pero siempre se miran a los ojos y se mantienen las miradas, esta disposición muestra el amor prohibido entre ambos. Se utiliza un plano medio corto, donde se puede crear una distancia entre ambos, pero al mismo tiempo no olvidamos las sensaciones que viven los personajes.

Some like it hot

La famosa película que Billy Wilder estrenó en 1929. Podemos ver una puesta de sol, comúnmente relacionada con los enamorados, se trataría de una luz cálida. Esta escena es cómica y no romántica así que para apartarnos del entorno creado con este tipo de luz, las miradas de los personajes nunca coinciden, siempre hay uno que mira hacia delante. 

Dracula's daughter

Dirigida en 1936 por Lambert Hillyer. Aunque sea en blanco y negro podemos observas la intencionalidad de una luz cálida, anaranjada y con velas, clásico romántico. Pero esta luz también deja muchas cosas en la penumbra. Contraste entre la mujer rubia, vestida de blanco que simboliza la pureza y la mujer lesbiana, vestida de negro y morena, que representa la maldad, ya que se deja llevar por sus instintos, aunque no sea una maldad voluntaria.

Mikaël

En 1924 Carl Theodor Dreyer nos dejó imágenes tan sentimentales como estas. Una imagen que cae hacia la izquierda, donde se encuentra el hombre enamorado y enfermo, a la derecha de pie y firme el hombre del que se había enamorado, pero que le traiciona. Una composición que centra nuestra atención en la parte izquierda, según la regla de los cuatro tercios en el tercer punto de atención, con un contraste elevado y una luz muy dura, así reproduce sentimientos de dolor y melancolía que llegan directamente al público.

Rope

Alfred Hitchcock en 1948 hizo una de las versiones de la obra de teatro escrita por Patrick Hamilton en 1929, también titulada Rope. Con un ligero movimiento de cámara podemos ver que los dos personajes quedan en el centro del encuadre, apoderándose de toda la atención. Con un color verde claro de fondo se intenta mostrar el momento de tranquilidad después del crimen. Esta tranquilidad muestra que el personaje no siente remordimientos después del asesinato, en los 40 se creía que la homosexualidad era un trastorno psicológico que llevaba a la locura.

Viktor und Viktoria

Dirigida en 1933 por Reinhold Schünzel. En este fragmento vemos un plano contra-picado, medio-largo para permitir que veamos parte de las piernas y todo el torso, es un plano muy utilizado en conciertos de mujeres, ya que extrema la sensualidad femenina, Viktoria aunque es en realidad una mujer se hace pasar por un hombre travestido, para dotarla por completo de feminidad se ha utilizado este tipo de plano.

Laura

En 1944 Otto Preminger dirigió Laura, un fantástico film donde Waldo Lydecker como personaje homosexual. Como las grandes actrices, aparece con una iluminación por encima del resto que le hace destacar. Este tipo de iluminación especial era el que recibían las mujeres, que querían aparecer más bellas en la pantalla. En este film sacaron provecho de esta característica sutilmente, dando un gran resultado ya que la luz hace que el personaje sea mucho más femenino.

Anders als die Andern

Este filme dirigido por Richard Oswald en 1919 muestra la relación entre homosexuales como en cualquier otro filme de amor, objetivo con un plano general, una música calmada que acompaña la situación y paz en el ambiente. Para destacar la opinión de la gente que lo ve raro, o como dice el título "Distinto a los demás", la música da un golpe, pasamos a un primer plano para expresar las emociones y el ritmo del movimiento en la acción se acelera. Este es uno de las primeras películas homosexuales y además es importante añadir que intentaba educar a la población.

Rebecca

Esta película dirigida por Alfred Hitchcock en 1940 refleja la percepción que en aquella época se tenía sobre los homosexuales. Con planos llenos de líneas horizontales y verticales, más las ondas creadas por el fuego, una iluminación cambiante y una música inquietante se refleja la locura y la enfermedad que representaba la homosexualidad en aquella época.