Presentación VLOG

Brokeback Mountain

Película de Ang Lee estrenada en el 2005. Se narra la historia del amor prohibido, ya que la homosexualidad se ve como algo negativo. En esta escena nuevamente aparecen los colores cálidos, primero planos de los personajes, es un espacio pequeño y tranquilo. En este caso podemos comprobar que por el ritmo y la intimidad se va dejando de lado el papel del homosexual como algo divertido, como obsceno o con un papel puramente sexual y aparece el amor entre los dos hombres.

Thelma and Louise

Haciendo un salto en el tiempo llegamos a 1991, cuando Ridley Scott dirigió este filme. Esta última escena es una alegoría a la libertad, las dos mujeres deciden tirarse al precipicio antes de vivir atadas. Este fragmento es muy emotivo, se trata del final de la película y las protagonistas deciden acabar con todo. Primeros planos de ambas, acercando al público a la sensación de libertad y liberación.

That certain summer

En 1972, Lamont Johnson dirigió este filme que narra la historia de un hombre que se ha divorciado de su mujer ya que es gay. En esta escena su hijo encuentra un reloj de su padre que lleva la inscripción de otro hombre y comprende lo que ha sucedido. En un plano medio, vemos como el hijo coge el reloj y como se siente, se siente enfadado y traicionado, de una forma muy sencilla nos hace llegar la situación del personaje.

Querelle

Filme de 1982 dirigido por Rainer Werner Fassbinder. Se trata de la adaptación de la novela francela de Jean Genet Querelle de Brest de 1947. El protagonista es un hombre guapo, sensual, pero un delincuente. En este filme aparecen los deseos y las pasiones prohibidas. En esta escena vemos a dos personajes que poco a poco de van dejando llevar por sus instintos más básicos. A escondidas del mundo, los dos solos. Como en la mayoría de relaciones, en la penumbra. El plano nos acerca a ellos, a comprender su intimidad y  sus deseos.

La caduta degli dei

Luchino Visconti dirigió en 1969 este filme. En esta escena se representa la "noche de los cuchillos largos", en la que se mataron a los miembros de la SA. Aparecen un grupo de nazis en un local, todos están demacrados y aunque parezca una escena alegre sus canciones no lo son. Abundan los hombres vestidos de mujer y se ha llegado a considerar una escena gay. En la escena el desorden y el caos representan el estado de los personajes.

Women in love

En 1969 Ken Russell estrenó esta película, dos hermanas casadas con dos hombres entre los que existe una extraña relación. En esta escena luchan al estilo japonés, a la luz cálida de las velas y en esta lucha debaten sobre la unión emocional con un hombre o con la emocional y física con una mujer, ambos con ideas opuestas. Se trata de una escena ardiente y llena de pasión. Movimientos rápidos y lentos, la cámara se acerca y claroscuros abundantes que dotan a la escena de gran dramatismo.

Un chant d'amour

En 1950, Jean Genet dirigió esta obra de de 26 minutos donde se narra la historia de dos presos que mantienen relaciones desde sus respectivas celdas y donde el carcelero siente celos de ellos. Música e imagen combinan a la perfección. Una luz tenue para mostrar el volumen de los cuerpos, así se consigue que la sensualidad prevalezca en todo el film.

Teorema

Pier Paolo Pasolini estrenó esta película en 1968, en ella se presenta a un personaje que seduce a todos los integrantes de una familia y después desaparece. En esta escena seduce al hijo. Podemos ver como el personaje siente rechazo hacia sí mismo por sentir deseo hacia una persona de su mismo sexo, se siente avergonzado. Se trata de una escena muy íntima, casi en la penumbra y en silencio, así se muestra esta relación como secreta.

Victim

Este filme fue dirigido por Basil Dearen en 1961, se narra la historia de los chantajes hacia homosexuales que se veían indefensos, ya que la homosexualidad era ilegal. Podemos ver el sufrimiento al verse desamparados.

En esta escena se habla por teléfono, a escondidas y con preocupación. Por eso la cámara se acerca más y más a la cara del personaje, hasta acabar en un plano corto donde se da prioridad a sus sentimientos.

Red River

En 1962, Howard Hawk estrenó este filme, aunque su contenido principal no es la homosexualidad, podemos observar que aparece, esta escena es un gran ejemplo, las palabras hablan por si solas.

Formalmente podemos decir que el plano con más importancia es medio y toda la atención se centra en la relación que en ese momento hay entre los dos personajes.